Comme je l’ai dit plus haut, c’est le fait de faire évoluer la musique que je jouais à l’époque qui m’a poussé à former WB. Mais c’est aussi par le fait que je n’ai trouvé personne sur Lyon ayant les mêmes goûts musicaux et aussi (et surtout) la même motivation. C’est pour cela maintenant que j’évolue en solo : pas de problèmes d’ego mal placé, plus de problème de motivation, de retard aux répétitions, de location de salle de répet... en bref, pas de parasitages venant de l’extérieur. Tout dépend de moi et si quelque chose ne va pas, je sais à qui m’en prendre !

Le fait aussi que la technique et l’informatique musicale permettent maintenant à une seule personne de produire sa musique m’a encouragé à poursuivre dans cette voie.

De plus, j’adore la solitude (entre artiste et autiste... il y a peu !) et j’ai du mal à côtoyer la foule.

Il n’y a pas une seule façon générale. Tout dépend du moment. Ça peut venir à tout instant, après avoir vu un film qui m’a particulièremet inspiré (Seven, Eraser Head...), une image, une photo, un son, une boucle ou une mélodie qui me vient d’un coup... Difficile de définir et de quantifier ce qu’on appelle " l’inspiration ". Je considère souvent un titre comme un mini-film, avec des ambiances différentes et des évolutions constantes. Pour moi, chaque chanson doit avoir une ambiance et une vie propre. Rien de plus inintéressant qu’un album où tous les titres se ressemblent !

Je travaille souvent la nuit car c’est à ce moment de la journée où je me sens le mieux. Je mets mon casque (voisins obligent...) et il m’arrive de bosser jusqu’à 3 ou 4 h du mat sans m’en rendre compte (sauf le lendemain quand le réveil me ramène à la dure réalité de la vie !). Ensuite, je laisse " mûrir " le morceau un long moment et je le modifie assez souvent en rajoutant des parties, en en enlevant d’autres... Ceux avec qui j’ai bossé (HIV+...) me disent perfectionniste... certainement pour ne pas dire chiant ! C’est certainement pour cela que je préfère composer et travailler seul même si l’apport d’un " élément extérieur " motivé peut donner quelque chose de positif.

Au niveau musical, je citerai évidemment NIN et FLA bien sûr, mais aussi Skinny Puppy, Numb (qui n’a pas le succès qu’il mérite), ISC et bien d’autres. Sinon, des réalisateurs comme David Fincher, David Lynch ou David Cronenberg (tiens, 3 David...) pour le cinéma, des auteurs comme Stephen King, Dean R. Koontz, Graham Masterton ou Lovecraft et des artistes comme Dave Mc Kean, Giger, Joel Peter Witkin... proposent un univers visuel à la fois sombre et fascinant qui me touche particulièrement.

Donc, il est plus qu’évident que l’aspect graphique tient une place primordiale (c’est aussi mon job... ceci expliquant peut-être cela... ou l’inverse !) dans WB. Pour moi, image et son ne vont pas l’un sans l’autre. C’est pour cela que je tiens à m’occuper du design des pochettes ainsi que de mes " images ".

Il est évident qu’il y a eu une évolution entre " Smile... " ma première auto-prod et " [Re]:Wired ". Cette évolution est à la fois naturelle et voulue. En effet, naturelle car depuis j’ai découvert de nouveaux groupes, de nouveaux styles (notamment l’indus rythmique) et toutes ces influences se mêlent à mon univers musical propre ... et voulue car il est évident que je ne supporte pas de répéter sans cesse le même style. Quel est l’intérêt de faire un " Smile 2 " ? Je ne trouve rien de plus ridicule et creux que certains groupes qui se contentent d’utiliser une recette qui a déjà marché et de l’user jusqu’à la corde. Même (et surtout...) en musique, le clônage sévit et n’apporte rien de positif !

En ce qui concerne mes anciens morceaux, on ne peut pas dire que je ne les aime plus mais j’ai du mal à regarder derrière et, le plus souvent, il me faut un certain temps et beaucoup de recul avant que je ne me replonge dans ce que j’ai fait avant. Ces morceaux étaient représentatifs d’un état d’esprit à un moment donné et ils ne correspondent plus forcemment à ce que je suis à un autre moment. Par exemple, " Asylum " est plus sombre car il correspond à un moment de ma vie où j’étais " près du fond " et ça se ressent bien évidemment dans ma musique.

Pour l’instant, les apparitions sur scène de WB ont été très limitées :

• Janvier 1999 à Villeurbanne : LE premier concert de WB première génération (avec le chanteur) où on " cherchait " encore plus ou moins notre voie. C’était un festival organisé par la boîte où l’on répétait pour fêter la nouvelle année. Public blues-rock pas hyper réceptif, voire même dubitatif (les gars, pourquoi vous jouez en play-back ! ! !)
• Avril 2001 à Feyzin (à côté de Lyon) pour un mini-festival rock où j’avais été invité par un copain ; accueil plutôt froid et poli du public qui était à 95% un public hard-rock... et assez " surpris " de voir un type seul sur scène jouer avec des machines ! Bon... idéal pour se faire la main vu que c’était mon premier concert en solo.
• Mai 2001 à Villeurbanne (Pezner) : Concert en compagnie de Skoyz et HIV+. Public " poli " (on est à Lyon !).
• Décembre 2001 à Villeurbanne : concert avec Mlada Fronta entre autres. 30 entrées payantes... un désastre pour l’organisateur ! Bon... idéal pour roder les nouveaux titres sur scène !
• Mars 2002 à Marseille : concert en collaboration (" duo ") avec HIV+ pour l’Armageddon. Là, par contre, super accueil du public du sud, déchaîné bien que pourtant pas habitué à du chant et des guitares dans des soirées indus ! Très bonne expérience.
• 20 septembre 2002 : Paris (avec HIV+, Kom Intern, Apophasis, Dither, Mimetic)
• 5 octobre 2002 ... Strasbourg, La Laiterie (Activate Mix Party spécial Wired Brain ... CD Release)
• Novembre/Décembre 2002 ... Tournée avec Mlada Fronta et Mimetic avec des concerts à Bordeaux (Koslow), Rennes (Jardin Moderne), Binches (Cabaret Voltaire, Belgique), Strasbourg (Laiterie), Paris (Glazart, avec Flint Glass en guest), Nancy (Terminal Export), Montpellier (Rockstore) et Genève (Usine, Suisse)

En ce qui concerne ma vision " idéale " du concert de WB : des projections vidéos bien sûr, surtout quand on est seul sur scène et sur les titres plus " ambiant " le public a plus de mal à accrocher. L’aspect visuel joue énormément et est tout aussi important pour moi. Sinon, j’aimerais bien aussi enfin trouver LE chanteur qui apporterait un plus certain (Trent Reznor, si tu m’écoutes...).

Pour l’instant, je n’ai collaboré qu’avec HIV+ : un morceau sur chacun de ses deux albums déjà parus et une collaboration plus étendue (10 morceaux) pour un futur double album à venir en Septembre.

Je me verrais bien travailler en collaboration avec d’autres artistes pour des remixes ou plus...

Un autre rêve (inaccessible ?), vu que j’adore les images, serait de composer une BO de film. Un challenge énorme, mais passionnant !